Arkabia, el nuevo espacio cultural de Fundación Vital, exhibe desde este viernes en la fachada de su edificio la obra digital Liminal, una intervención artística en movimiento creada por el artista Jon Astorkiza a partir de datos reales sobre la evolución demográfica de Álava. La pieza propone una lectura poética y reflexiva sobre las transformaciones silenciosas que marcarán el futuro social del territorio.
La obra forma parte de la presentación pública de Arkabia y de la declaración de intenciones de este nuevo espacio cultural: generar diálogo, reflexión y compromiso con la sociedad alavesa, tanto desde el interior del edificio como desde su proyección hacia el espacio urbano.
Una doble propuesta expositiva
La inauguración de Arkabia se articula en torno a dos propuestas complementarias con un objetivo común: reflexionar sobre Álava, su gente y su evolución.
En el interior del edificio, la exposición Encrucijada pone el foco en el territorio, su identidad, las voces humanas que lo habitan y los desafíos de una población en constante cambio. En el exterior, Liminal actúa como un umbral visual que conecta pasado, presente y futuro a través del lenguaje del arte digital.
Datos demográficos convertidos en paisaje visual
La intervención digital diseñada por Astorkiza transforma datos demográficos reales de la población alavesa en un paisaje visual en constante movimiento. A través de técnicas generativas, las cifras se convierten en capas visuales, ritmos orgánicos y transformaciones abstractas que evolucionan con el tiempo y la incorporación de nuevos datos.
Para el desarrollo de la obra, el artista ha contado con la colaboración de Ana Villagrasa. Los datos utilizados proceden principalmente del Instituto Nacional de Estadística (INE) y de otras fuentes de datos abiertos, que han sido analizados, procesados y proyectados a futuro antes de su traducción artística.
Cada variación visual de la pieza corresponde a una tendencia demográfica interpretada de forma poética, generando pulsos, respiraciones y alteraciones morfológicas que invitan a una experiencia estética y reflexiva.
Ciencia, arte y una lectura no literal del futuro
Aunque la base de Liminal es científica, la obra no pretende explicar los números de manera literal. Su objetivo es hacer visibles las transformaciones silenciosas que ya están ocurriendo en Álava y acercar al espectador a un futuro marcado por una sociedad más diversa, más envejecida y profundamente distinta a la actual.
La pieza plantea un relato abierto sobre las personas que seremos, las comunidades que formaremos y el mundo que dejaremos a las generaciones futuras.
¿Qué dicen los datos demográficos sobre Álava?
Los datos analizados apuntan a un escenario en el que el reto no es únicamente cuántas personas vivirán en el territorio, sino cómo convivirán. Según estas proyecciones, Álava alcanzará su pico de población en torno a 2039 y, a partir de ese momento, iniciará un descenso sostenido que podría superar el 10 % hacia 2073.
Cada año fallecen más personas de las que nacen, una diferencia que se amplía con el tiempo y que ni siquiera la inmigración logra compensar completamente. En un horizonte de 50 años, la población nacida en España descenderá un 37 %, mientras que la población extranjera se triplicará y representará casi la mitad de quienes residan en Araba en 2073.
Una invitación a imaginar un futuro compartido
Liminal se presenta como una invitación a imaginar y construir colectivamente otro futuro posible. La obra propone detenerse, observar y reflexionar sobre ese espacio intermedio entre lo que somos y lo que podríamos llegar a ser como sociedad.
La pieza podrá verse en la pantalla exterior de Arkabia hasta el 18 de enero, con proyecciones diarias entre las 18:00 y las 20:00 horas.
Jon Astorkiza, arte y tecnología al servicio de nuevas narrativas
Jon Astorkiza es artista multidisciplinar y director creativo, especializado en proyectos que hibridan arte, tecnología e innovación. Licenciado en Bellas Artes y con un máster en Gestión de Empresas y Proyectos Culturales, ha dirigido durante más de una década conferencias internacionales de arte y tecnología en Bilbao y Los Ángeles.
En 2018 fundó ElektrART, un estudio creativo y colectivo de artistas dedicado a la investigación y creación en el ámbito del arte digital, las instalaciones inmersivas, el videomapping arquitectónico y las experiencias sensoriales innovadoras.
En 2020 recibió el reconocimiento Aixe Getxo a las Artes Visuales y Audiovisuales, y ElektrART fue distinguido por el Ministerio de Cultura como uno de los tres mejores proyectos de Innovación y Modernización de las Industrias Culturales y Creativas en España.
FOTOGRAFÍA: Fundación Vital Fundazioa
